【实践教学周】走近文物，走进色彩—— 2023级视觉传达学子赴西北探寻千年文物的视觉语言

为深化视觉传达设计专业的实践教学，探索人文艺术与自然的融合创新，我院2023级视觉传达设计专业（平面设计方向）于教学实践周组织学生奔赴甘肃，以 “甘肃省博物馆、敦煌博物馆、敦煌研究院、水墨丹霞国家公园”等为实践目标，从千年文物的视觉语言与大地艺术的自然色彩中，汲取设计灵感，赋能专业成长。 

甘肃省博物馆

踏入甘肃省博物馆，同学们开始沉浸在古丝绸之路的文化基因里，从文物的造型、色彩、材质与叙事中，挖掘视觉传达设计的底层逻辑。如马踏飞燕，以夸张动态线条定格“奔马踏燕”的瞬间张力，其“以小见大”的艺术减法，启发同学们思考如何通过简洁造型传递强烈视觉冲击。在色彩与造型方面，以唐代蓝色玻璃莲花托盏为例，纯净的蓝色与花瓣形轮廓，诠释“极致单色”的视觉感染力。这种跨越千年的色彩选择，为现代视觉设计的用色配色提供东方美学参考。

水墨丹霞国家公园

如果说博物馆是“人文视觉库”，那水墨丹霞则是“自然的设计”。同学们以设计视角观察自然，从色彩、线条、肌理中提炼创意灵感。水墨丹霞以红褐山峦、青绿植被、湛蓝天空交织出“冲突与和谐并存”的色彩系统。其中蜿蜒栈道如 “灵动的线条” 穿梭峡谷，其曲直变化与地形的呼应关系，诠释“空间构图”中的“动线逻辑”，引导视觉焦点、营造节奏变化，为视觉设计与空间视觉提供启发。

敦煌研究院

七月的敦煌，大漠风沙中蕴藏着流动的千年色彩，视觉传达设计专业的学生在敦煌研究院老师的引领下，参与矿物质颜料制作和壁画上色的完整过程，让古老的艺术智慧在当代艺术设计中焕发新生。课堂上郭老师详细解读了敦煌色谱体系，敦煌色彩来自千年的石青石绿、石蓝石黄、土红色源自赤铁矿，这些色彩历经风沙却始终鲜亮，正是矿物颜料的永恒魅力，让同学们深刻理解色彩背后的文化底蕴。

在研究院各位老师的指导下，学生们体验了颜料制作全流程。研磨：将矿石手工碾碎成粉末，感受力度与颗粒细度的微妙平衡。漂洗：分层沉淀提取最纯净的色彩，目睹粗青到细青的色彩蜕变。调胶：用传承千年的鹿胶调和矿物粉末，掌握胶色相融的黄金比例。

最后，学生们使用不同矿物颜料进行壁画图案上色。体验多层叠色技法，理解石绿打底、朱砂点染的色彩结构。矿物颜料不仅是绘画工具，更是中华美学的文化精髓。这次研习让年轻设计师真正理解设计之源在文化深处的重要要义。

从千年文物的编码到自然的色彩语言，2023级视觉传达设计专业的同学们在西北大地的人文与自然交融中，找到了视觉传达设计的新触点。未来，这些从历史文物与自然色彩中汲取的灵感，将转化为更具文化深度与创意张力的设计作品，诠释“以视觉传递温度，以设计连接古今”的专业追求。